Duran Duran - Notorious (1987)

"Notorious" fue el nombre del primer sencillo que Duran Duran lanzó del su album "Notorious" en 1987. Cambiando el dance pop de sintetizadores a un sonido más colgado del funk, "Notorious", el single, indicaba un avance a un album que dejó un poco aturdidos a los fans de la anterior versión del grupo, que además tuvo que lidiar con el abandono en ese momento de Roger y Andy Taylor por diferencias en la dirección musical del grupo.






Desde que salió en 1987 el tema "Notorious" ha sido una de mis favoritas de Duran Duran por su sonido medio retro funk disco que con la gran ayuda del siempre 'resuelvelo todo' Nile Rodgers (de Chic) en la guitarra y la producción del single, alcanzó el top 10 en USA (#2) y en UK aunque posteriores singles del album no tuvieron la misma suerte. Por ahí ha de andar el cassette Maxell chrome en donde la capturé de radio Studio 92 (allá por 1993 en su programa 'Billboard, Año por Año').

All Saints - I Know Where It's At (1997)

Si sentías que las Spice Girls eran mucho más truco publicitario que talento musical, o que su estilo pop te resultaba quizá muy bullicioso y querías algo un poco más sustancioso musicalmente y menos dependiente de la imágen, aunque con similar atractivo comercial, pues las chicas de All Saints eran para ti. Este cuarteto r&b/pop logró colocar varios sencillos en los primeros puestos mundiales, obviamente en Inglaterra con especial éxito (5 números 1). Aqui el primero: "I Know Where It's At".



                   



Curiosamente, el primer sitio en donde escuché el tema debut de las All Saints fue en radio 'Studio 92' en los primeros meses de 1998 cuando para mi sorpresa y casi estupor decidieron lanzarse con un programa que transmitía algunas de las posiciones más resaltantes dentro del ranking semanal de Billboard. "I Know Where It's At" fue luego popular en MTV Latino y su vídeo está grabado en alguna de mis cintas de vhs, espero aún no hongueada. Bueno, en todo caso, fue solo el principio de un número de singles que se quisieron distanciar del pop muchas veces tan prefabricado de otros grupos de chicas del momento. Fue además, el primer top 40 del grupo en territorio norteamericano.

Culture Beat - Mr. Vain (1993)

Para la época del eurodance (conocido aquí en el Perú como 'música techno) Studio 92 fue la radio que imponía los éxitos y muchas veces les empezaba a dar difusión antes que se volvieran hits totales. Tanto así que pasaron meses de escuchar esta canción primero en Studio 92 antes de que fuera 1er lugar en Europa y luego top 20 en los EEUU. Dos versiones ligeramente distintas (la del album y la 'radio edit' del single y vídeo) fueron las que sonaron en Europa, USA y Perú, para mí el radio edit es el preferido, así que a recordar uno de los tecnazos (típico dialecto radial noventero) de la historia con los alemanes Culture Beat.



                    




Si bien no era mi tipo de música, el eurodance tuvo momentos interesantes, muy aparte de sus éxitos más comerciales. 'Señor Vanidad', uno de los temas que sigue gustándome debido a que melódicamente mantiene su presencia, porque el 'diálogo' entre rapero y vocalista femenina tiene sentido y expresa bien el significado y la intención de la canción, que no es otra que la de un hombre autoproclamado rey del sexo que toma, disfruta y descarta cuanta mujer le plazca ("I know what I want and I want it now/I want you 'cause I'm Mr. Vain"). Primer lugar en 1993 en el ranking anual de Europa, "Mr. Vain" interpretada por Tania Evans en la voz de los coros y Jay Supreme en el rap fue una que tomó su tiempo en gustarme, la tengo aún en algún cassette sony del '93 grabada de radio, y como para no olvidarme de su historia, en ese cassette grabé 2 veces la canción, la versión del "American Top 40" encima de buena parte de la versión del album que transmitía Studio 92, grabadas ambas de radio pero de manera que suenan unidas como si fuese un mix distinto. Ohh, mis inicios de DJ!

Ace Of Base - The Sign (1994)

Sí, los 90's al igual que los 70's (ABBA) fueron en parte tomados por asalto por un cuarteto sueco de pop melódico 50/50 hombres y mujeres, Ace Of Base. En los días en que lo que aquí (Perú y supongo buena parte de Latinoamérica) conocía como 'techno', y en EEUU con el término 'eurodance', este grupo dominó con su versión romántica y estilizada de la escena musical dance logrando un raro equilibrio entre techno/reggae/pop que resultó inmensamente atractivo para las masas.





                  




Wow, radio days!! 1994, un año que sin embargo pasé algo menos de tiempo escuchando radio que en previos años y más escuchando los cassettes con música que yo seleccionaba que mandaba a grabar en discotiendas y viendo más programas musicales en televisión. Recuerdo que "The Sign" fue una de las primerísimas canciones que grabé de radio en 1994...no aguanta, fue una de las últimas que grabé en 1993! Studio 92 fue una de las estaciones radiales más rápidas en colocarla en su programación, adelantándose por meses a su éxito internacional. Ya conocía por lo menos 3 canciones del grupo (gracias a Radio Miraflores) que me llamaron mucho la atención siendo "The Sign" quizá no la mejor canción del grupo para mí, pero sí la mejor producida, la que notoriamente se imponía como un single hecho para sobresalir en donde se escuchara, y los Ace Of Base con este tema lograron lo que nunca otra agrupación sueca pudo hacer en USA, ni ABBA, ni Roxette, tener un sencillo #1 del año en el Billboard Hot 100 Singles de 1994.

The Rolling Stones - (I Can't Get No) Satisfaction (1965)

Una de las canciones de mayor simpleza musical de la primera época de los Rolling Stones cuyo introductorio riff guitarrero es uno de los más populares en la historia del rock and roll se ha convertido en el emblema de los Rolling Stones, la rebeldía del género y el punto exacto en el cual se podía empezar a hablar de la 'rivalidad' musical entre los Beatles y los Stones, marcando los últimos aquí una diferencia de arranque con los primeros, 'los descarados somos nosotros'.




                 



   Audio original:

                  




En palabras de Mick Jagger, aparte del conocido efecto de guitarra de la grabación y el más que llamativo título de '(No logro conseguir) Satisfacción", el éxito instantáneo de este tema se debe también a que habla de la alienación, algo con lo que la juventud de 1965 se identificó rapidamente. En los primeros años de mi vida, esta canción me encantaba y la recuerdo mucho en específico de fines de los 80's cuando radio Studio 92 realizaba un ranking paralelo a su 'Mejor Mejor' que rankeaba la música de actualidad, un listado especial semanal pero sólo de 'clásicos' con canciones que seguían vigentes en la mente de los oyentes, un ranking llamado 'La Mejor Mejor del Siglo' (siglo XX que aún no terminaba por entonces) y donde siempre andaban por ahí la terriblemente malgastada "Angie" y este "Satifaction" que con el tiempo me empezó a aburrir un poco también, pero luego volví a tomarle el gusto. La canción, no se puede negar, hipnotiza con su sonido único, con lo fácil que uno se engancha con la voz de Mick Jagger, la guitarra de Keith Richards y lo particularmente áspero de su sonido sesentero rebelde.

ABBA - Waterloo (1974)

Antes de 1997 creo que sólo había escuchado "Waterloo" una sola vez en mi vida, en ese famoso programa mañanero de Studio 92 llamado ostentosamente 'Billboard año por año' que me presentó algunas de mis ahora favoritas de los 60's y 70's. Una vez ya convertido en ABBAfan completo, reconozco que esta canción resume todo lo rockanrolero que el cuarteto podía llegar a ser en la época del glam, pero con arreglos y melodía (quién diría) que traspasarían tendencias, géneros y décadas musicales.

Presentación en vivo en Eurovisión '74:

La idea de comparar el rendirse ante los encantos del amor con lo que significó para Napoleón la batalla de Waterloo se acompañó de un ritmo bailable y rockerito lleno de energía que definitivamente demostró ser atractivo para diferentes públicos. No tan conocida como otras de ABBA por estos lares, "Waterloo" triunfó en Eurovisión y fue gracias a ésta canción que audiencias fuera de Suecia pudieron conocer al grupo que para 1977 causaría un furor similar al que gozaron los Beatles en la década anterior, sobre todo en casi cualquier parte excepto los EEUU. Aún así, esta canción fue el primer top 10 (de sólo 4 en total) del grupo en este país empezando a rascar un poquito este esquivo mercado que nunca pudieron conquistar realmente.